Team

Sabine Parker (M.A.)

Master of Arts in Weiterbildung und Personalentwicklung, Kulturpädagogin (B.A.), Theaterpädagogin BUT®, QMB

Fächer: Unternehmenstheater, Rollenarbeit, Theatralische Zeichen, Gruppenbildung, Konfliktmanagement, Regie, (Agiles) Projektmanagement und Coaching, Selbststeuerung und Selbstmanagement

• Geschäftsführende Gesellschafterin der aisthetos akademie
• freiberufliche Theaterpädagogin und Regisseurin
• Autorin
• Projektleitung für kulturelle Bildung
• Partizipatives Unternehmenstheater
• Musical- Produktionen
• Improvisationstheater
• Trainerin für nonverbale Kommunikation und Agilität
• Personal- und Führungskräfteentwicklung

Louisa Laux

Staatlich anerkannte Film und Fernsehschauspielerin

Fächer: Camera Acting, Stanislawski und Meisner

• Regelmäßige Dreherfahrung durch aktuelle Film und Fernsehproduktionen
• Mitglied des BFFS (Bundesverband für Schauspieler)
• Dozentin für Theater -und Filmschauspiel mit den Schwerpunkten der Rollenerarbeitung, Skriptanalyse und szenischen Gestaltung 
• Vorrangige Vermittlung der Lehre nach Stanislawski, Chubbuck und Meisner 
• Freiberufliche Autorin
• Dozentin für Schauspiel am Junior House in Köln und am pädagogischen Landesinstitut Koblenz

Bruno Hoeller (Dipl. Psych.)

Psychologischer Psychotherapeut (Tiefenpsychologie, Psychodrama) in eigener Praxis

Dozent, Lehrtherapeut und Supervisor in der Aus- und Weiterbildung für Psychotherapeut*innen
(ermächtigt,
Psychotherapeutenkammer RLP)

Theaterpädagoge BuT®

Fächer: Psychodrama, Biografisches Theater

• Improvisationstheater
• Biografisches Theater
• Psychodrama
• Freie Stückentwicklung und Regie
• Supervision

Sandra Peifer

Lehrerin, Theaterpädagogin BuT ®

• Lehramtsstudium (Sek I, Universität Koblenz)
• Lehrerin an der Realschule Plus Cochem (Darstellendes Spiel, Englisch, katholische Religion)
• Integriertes Sprachenlernen (CLIL)
• Schulische Ausbildungsleitung
• Theaterpädagogische Inzenierungsarbeiten (u.a Stückentwicklungen „Wenn niemand zuhört“ und „Wenn du eine Tür schließt, öffnet sich eine andere!“)
• Fächerübergreifender Einsatz von Theatermethoden im Unterricht
• Yogalehrerin
• Mediationsleiterin (AYA)

Günter Bertram (Dipl. Pädagoge)

Medienpädagoge

• Mitarbeiter der Medienanstalt Rheinland-Pfalz im Team Bürgermedien
• Referent beim Bildungszentrum BürgerMedien e.V. mit den Schwerpunkten: praktische Videoarbeit, Filmproduktion
• Leitungsteam Schreibwettbewerb Tatort Eifel-Junior Award
• Filmpädagogische Leitung von Produktionen
• Ausbilder für Mediengestalter_in Bild und Ton

Anne Riecke (M.A.)

Master of Arts in Erwachsenenbildung, Philosophin (B.A), Studium der Soziologie, Neueren deutschen Literaturwissenschaft, Erziehungswissenschaft

Fächer: Methodik und Didaktik, Theaterpädagogik am Theater

• Mitglied im wissenschaftlich-künstlerischen Beirat am Zentrum für zeitgenössisches Theater und Performance, Universität Koblenz-Landau
• Schauspieldirektorin am Theater Koblenz
• Chefdramaturgin am Theater der Altmark Stendal
• Leitende Theaterpädagogin am Stadttheater Koblenz
• Lehraufträge in „Kunst/Kultur“ , Hochschule Magdeburg-Stendal
• Lehraufträge am Institut für Germanistik, Universität Koblenz-Landau
• Lehraufträge „Theatrale Zeichen“ im Zertifikatsstudiengang Darstellendes Spiel der Universität Koblenz-Landau
• Konzeption und Durchführung von Lehrerfortbildungen

Bijan Benjamin (Diplom Media Arts, KHM Köln)

Filmregisseur und Drehbuchautor

Fächer: Drehbuch, Regie, Camera Acting

• Freier Filmemacher mit zahlreichen ausgezeichneten Kurz-, Dokumentar- und Spielfilmen
• Gründer und Inhaber des Filmproduktionskollektivs Grenadine Film
• International erfahrener Dozent für Regie, Drehbuch und Schauspiel an diversen Instituten
• Stipendiat des Mediengründerzentrums NRW
• Studium an der Kunsthochschule für Medien Köln
• Weltweite Vernetzung durch Festivals und Workshops bei renommierten Filmschaffenden
• Experte für Künstliche Intelligenz, Filmtechnik, Hard- und Software
• Leidenschaftlicher Cineast, Musiker, Humanist
• Mehrsprachig (Deutsch, Englisch, Französisch, Spanisch, Persisch u.a.)

Carolin Quirmbach

Dipl. Textil-, Mode- und Kostümdesignerin

Fach: Kostümbild

• Freiberufliche Designerin
• Kostümbildnerin für verschiedene Projekte an Theater-, Opern- und Filmproduktionen (u.a. Bayreuther Festspiele)
• Kostümbild für Hollywood-, und Broadwayproduktionen (u.a. Grease, Big Apple Circus, Der Vorleser)
• Dozentin und wissenschaftliche Mitarbeiterin an der HAW Hamburg im Studiengang Kostümdesign

Cornelia Bühne

Bühnentanz- und Tanztheaterpädagogin

Fach: Tanztheater

• Freiberufliche Tänzerin, Trainingsleiterin und Choreographin
• Dozentin für „contemporary ballet“ am Tanzhaus NRW, Düsseldorf sowie für kreativen Kindertanz, Ballett, Improvisation, Jazz – Modern an der Musikschule Wuppertal u. a. Tanzstudios
• Choreographische Erarbeitung eigener Stücke, u.a. Tanztheaterprojekt „The Curse“ am Theater Hagen
• Gastdozentin am Ballett Salzburg, Gastdozentur am Konservatorium Wien sowie am Tanztheater Leipzig
• Gründung und Leitung des eigenen Tanzstudios für Bühnentanz, Meditation und Körperbewusstsein „STEP IN Bühne“
• Lehrauftrag „Körperwahrnehmung“, Zertifikatsstudiengang Darstellendes Spiel Universität Koblenz-Landau

Doris Plenert

Dipl. Philosophin
Schauspielerin, Theaterregisseurin, Buchautorin

Fächer: Rollenarbeit, Regie, Chorisches Theater, Sprechtheater

• Philosophiestudium an der Humboldt-Universität in Berlin
• Dramaturgin beim Defa-Dokumentarfilm-Studio Babelsberg
• Absolventin der Ernst-Busch-Schauspielschule in Berlin
• Theaterengagements in der DDR (Berlin, Weimar, Zittau) und die eigene Schauspieltruppe „Kinderzirkus Streusselschnecke“
• feste Engagements am Stadttheater Basel und am Schauspiel Köln
• freischaffende Theaterschauspielerin
• Theaterregisseurin, Fernsehschauspielerin, Funksprecherin (WDR und DLF)
• Schauspieldozentin (Grundlagen und Rollenstudium) an der Arturo Schauspielschule Köln und der Universität zu Köln

Elvira Schlegel

Clown-Schauspielerin, Zirkuspädagogin

Fächer: Clown, Physical Theater

• Freiberufliche Clown- Schauspielerin
• Physical Theater nach Jacque Lecoq
• Zirkus Pädagogin
• Freie Stückentwicklungen

Friederike Hölscher

Dipl. Bühnen- und Kostümbildnerin

Fach: Bühnenbild

• Studium an der Hochschule für Bildende Künste Braunschweig und der Hochschule für Bildende Künste Dresden
• Arbeit als Bühnen- und Kostümbildnerin für Schauspiel, Musik- und Tanztheater an diversen Theatern
• Lehrauftrag im Studiengang Darstellendes Spiel (Bühnenbild) an der HBK Braunschweig
• Festengagement am Theater Bielefeld
• Lehrerin am Gymnasium Cochem (Bildende Kunst und Darstellendes Spiel)

Guido Alexius

Fächer: Medien im Theater, Postdramatisches Theater

• Freiberuflicher Theaterpädagoge und Regisseur
• Amateur-Schauspielausbildung an der Comedia Köln
• Akkreditierter Künstler im NRW-Landesprogramm „Kultur und Schule“
• Mitglied im Fachauschuss „Digitalisierung und KI“ des Deutschen Kulturrates
• Spielleiter Altermarktspielkreis Köln von 1950 e.V.
• Zertifizierter Projektmanager nach PRINCE2
• Stellvertretender Vorsitzender Bundesverband Theaterpädagogik e.V.

Heike Mayer-Netscher

Master of Arts in Theaterwissenschaft, Pädagogik und Filmwissenschaft

Fächer: Theatergeschichte, Ensemblearbeit, Aufführungsanalyse

• Referentin beim „Fortbildungsprogramm Amateurtheater“ des BDAT
• Referentin für Seniorentheater im LV Amateurtheater RLP e.V.
• Lehraufträge am Institut für Theaterwissenschaft, Johannes Gutenberg Universität Mainz
• Lehraufträge am Institut für Grundschulpädagogik, Universität Koblenz-Landau
• Teil des Workshopteams beim internationalen Kinder- und Jugendtheaterfestival „Starke Stücke“
• Gründungsmitglied von TheaterRaumMainz (Netzwerk freier Theaterpädagog*innen Mainz)
• Koordination des AK Südwest der ASSITEJ (Arbeitskreis der Kinder- und Jugendtheater der Bundesländer Hessen, Rheinland-Pfalz und dem Saarland)
• langjährige Tätigkeit als Projektleiterin, Darstellerin und Regisseurin in der freien Szene RLP
• freiberufliche Theaterpädagogin, Schwerpunkte: Theaterprojekte und Inszenierungen, Theaterpädagogische Vor- und Nachbereitungen von Theaterstücken, Seniorentheater

Isabelle Stephan-Meyer

staatlich anerkannte Logopädin, Voice Coach, ISTP-Stimmtherapeutin und Stimmpädagogin

Fächer: Stimmanatomie und Stimmphysiologie, Voice Coaching

• Selbständig tätig seit 1999
• Gründung der eigenen Praxis 2003, seit 2008 in Neuwied
• Gründung der Zweitpraxis 2020 in Höhr-Grenzhausen
• Workshops zum Thema Stimme und Stimmgesundheit für Lehrkräfte und Erzieher_innen
• Voice Coaching

Lutz Pickardt (Dipl. Pädagoge)

Fächer: Interkulturelles Theater, Bertolt Brecht

• Lehraufträge für Theaterpädagogik u.a beim Schauspielstudio Frese (Hamburg), dem Bundesverband Kulturarbeit (Frankfurt), Interkulturell- Aktiv e.V. (Berlin)
• Workshops, Theater-, Tanz und Videoprojekte mit Jugendlichen, Erwachsenen und Senioren im nationalen, transkulturellen und internationalen Kontext in Deutschland und Europa
• Trainer an der HAWK (Hildesheim)
• Vorsitzender des Bundesverbandes Theaterpädagogik e. V
• Ansprechpartner für transkulturelle und internationale Theaterarbeit des Bundesverbandes Theaterpädagogik

Dr. Markus Fischer LL.M.

Fach: Wissenschaftliches Arbeiten

• Professor für Recht in der sozialen Arbeit
• Schwerpunktarbeit in der Vermittlung theoretischer Inhalte mit Theatermethoden, u.a. Augusto Boal
• Theaterprojekte an Hochschule

Dr. Michaela Bach

Filmwissenschaftlerin, Germanistin, Schriftstellerin

Fach: Kreatives Schreiben

• Studium der Germanistik, Anglistik und Filmwissenschaft
• Promotion in Filmwissenschaften an der Universität Duisburg-Essen
• Freie Schriftstellerin und Dozentin für „Kreatives Schreiben/Drehbuch
• Verfasserin diverser Kriminalromane, Erzählungen, Theaterstücke und Drehbücher (u.a. Polizeiruf 110)
• Publikationen u.a. „Rattes Gift“ und „Stimmengewirr“
• Wissenschaftliche Arbeiten: „Erzählperspektive im Film. Eine erzähltheoretische Untersuchung mithilfe exemplarischer Filmanalyse“

Peter Ruffer

Theaterpädagoge BuT ®, Business Coach (BCC), gepr. Berufspädagoge

Fächer: Typenarbeit, Lehren und Lernen, Raum und Zeit, Szenisches Schreiben

• Suggestopäde – Gehirngerechtes Lehren und Lernen
• Intendant WwP-Theater Hassloch
• freiberuflicher Theaterpädagoge mit den Themenschwerpunkten: Coaching, Regie, Businesstheater, Improvisationstheater, Biografisches Theater, Präventionstheater, szenisches Schreiben
• Business Coach and Counseling bei der BASF SE
• Trainer Deutsche Gesellschaft für suggestopädisches Lehren und Lernen
• HBDI-Trainer – Hermann Brain Dominanz Instruments
• Arbeitsbewältigungscoach
• Weiterbildungsreferent an der Uni Würzburg, Nürnberg, Bamberg, München, Arbeitnehmerzentrum Königswinter

Rainer Claaßen

Dipl. Medientechniker (FH)

Fächer: Postproduktion, Schnitt und Dramaturgie

• Werbefilmer
• Produktionsleiter
• 3-D Animationen
• Dokumentationsfilme 
• Journalist u.a. Axel Springer Verlag
• Filmproduktionen für Unternehmen und Institutionen

Raimund Finke

Dramaturg, Regisseur, Theaterpädagoge BuT ®

Fächer: Dramaturgie, Theatergeschichte

• Dozent für Theatergeschichte und -pädagogik an Hochschulen und Institutionen, u.a. am Institut Angewandtes Theater Wien, am TPZ Köln sowie an der ARTEfix Kunstsschule Homburg
• freiberuflicher Theaterpädagoge u.a. am Landestheater Württemberg-Hohenzollern Tübingen
• langjährige Inszenierungsarbeit an Theatern (u.a. Nationaltheater Mannheim) und in der freien Szene
• ehemaliger Geschäftsführer und Bildungsreferent des BuT (Bundesverband Theaterpädagogik)

Richard Weber

Dipl. Bühnentänzer, Choreograph und Regisseur

Fach: Physiodrama

• Choreographie und Regie für Theater und Jugendspielgruppen
• Bewegungschoreographien und physiodramatisches Coaching für Oper, Operette, Musical und Schauspiel
• Coach für Körpersprache und Bühnenpräsenz
• Dramaturg in Tanzprojekten
• Zahlreiche Regiearbeiten u.a. in performativen Inszenierungen
• Martha Saalfeld Preisträger
• Dozent für Körperarbeit an der Schauspielschule Mainz

Till Baumann (Dipl. Pädagoge)

Theatermacher und Musiker

Gastdozent für Augusto Boal

• hat Ende der 1990-er Jahre an Augusto Boals Theaterzentrum in Rio de Janeiro gelernt
• arbeitet seit dem Jahr 2000 mit Boals Theater der Unterdrückten in Europa und Lateinamerika
• künstlerische Leitung von Forumtheaterprojekten in Schulen, Jugendeinrichtungen, Gefängnissen und Theatern
• Leitung von Fort- und Weiterbildungen für Multiplikator*innen zu Boals Theater und seinen Anwendungsmöglichkeiten in Konflikttransformation, Friedenspädagogik und Menschenrechtsarbeit
• Mitarbeiter in der Theaterwerkstatt KURINGA, im Paulo Freire Institut Berlinund im Team von Kreativ im Konflikt
• Lehrbeauftragter im Bereich Theaterpädagogik der Evangelischen Hochschule Berlin
• Herausgabe und Übersetzung von Boals Übungen und Spiele für Schauspieler und Nicht-Schauspieler

Stephan Bock

Dipl. Kulturmanager, Kulturberater, Pädagoge, Supervisor DGSv)

Gastdozent für Projekt- und Kulturmanagement

• Seit 40 Jahren praktische Kulturarbeit in leitenden Funktionen
• Seit 20 Jahren Kulturberatung und Kulturmanagement-Seminar
• Gründung und Aufbau des Kulturbüros Rheinland-Pfalz
• Konzeption und Entwicklung vieler Modellprojekte mit Landes-, Bundes- und EU-Förderung; Team- und Organisationsentwicklung im Kulturbereich, aktiv in verschiedenen Schul-Kultur-Programmen: „Kulturagenten für kreative Schulen“ (Landesbüro Hamburg), „Kreativpotentiale“ in Niedersachsen und Bremen
• Seit 2017 Projektleitung von „Generation K“ und von den „Kreativpotentialen“ in Rheinland-Pfalz
• Berater „Kreativpotentiale“ im Saarland und in Mecklenburg-Vorpommern

Dr. Volker List

Promovierter Philosoph, Germanist, Politikwissenschaftler, Pädagoge

Gastdozent

• Gründer und Leiter der Forschungseinrichtung „Angewandte Theaterforschung“
• Business-Coach
• Rhetorik und Präsentationstrainings
• Gestaltung von Change Prozessen und innovativen Lernprozessen
• Karikaturist
• Autor und Co-Autor zahlreicher Publikationen u.a. der Kursbücher zu Darstellendem Spiel, Klett Verlag, der Baukästen zum praktischen Einsatz in der Theaterarbeit, „Interaktive Großgruppen“ ,„Wer A sagt, muss nicht B sagen“ Springer Verlag

Yvonne Racine (M.A.)

Master of Arts in Regie, Schauspielerin

Gastdozentin

• Ausbildung zur Schauspielerin in New York am Actor´s Studio und an der New York University (ExperimentalTheatreWing)
• Gründungsmitglied des Jungen Theater Basel und der Kulturwerkstatt Kaserne Basel
• Engagements u.a. als Schauspielerin an Stadttheatern in Basel, Zürich, Bochum und an Freien Theatern in Berlin und in Köln sowie in Film und Fernsehen
• Stückeschreiberin und Regisseurin u.a. am Schauspielhaus Zürich
• Lehrtätigkeit und Regie an der Folkwang Hochschule in Essen und Bochum
• Dozentin für Rollenunterricht an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Stuttgart sowie für Theaterpädagogik und Schauspiel an privaten Schauspielschulen und an theaterpädagogischen Instituten
• Weiterbildungen im Tanztheater bei Anna Halprin /Anne Bogart und in Körper-und Atemtherapie

Prof. Georg Verhülsdonk

Gastdozent

• Professor für Sprecherziehung an der Alanus Hochschule
• Prof. für Sprechen an der Folkwang Universität der Künste im Studiengang Regie
• Gastdozent an der Hochschule f. Musik u. Darstellende Kunst in Frankfurt
• Stimm- u. Sprechlehrer an deutschen Stadt – und Staatstheatern
• Zusammenarbeit mit Regisseuren wie Chr. Paulhofer und Roger Vontobel: Sprechchöre an den Schauspielhäusern Essen, Bochum und Köln